Confira a relação dos selecionados para o Curso de ‘Pós-Produção na Era do Cinema Digital’, promovido pelo Centro Audiovisual Norte-Nordeste (CANNE) em parceria com o Núcleo de Produção Digital da Paraíba(NPD-PB) / Programa olhar Brasil. Solicitamos que todos os selecionados (incluindo os da lista de reserva) compareçam no auditório do Pólo Multimídia da UFPB nesta segunda-feira, dia 30 de novembro, às 14h. Agradecemos a atenção e ficamos a dispor para maiores informações.

Comitê Gestor do NPD-PB
oficinasnpdpb@gmail.com
(83) 3216-7153

1. ADERALDO GOMES DE ASSIS JÚNIOR
2. ALYSSON FERREIRA DA SILVA
3. ANA BÁRBARA RAMOS
4. CARLOS HENRIQUE DE MORAIS ALVES
5. DALNIO URTIGA ALMEIDA
6. DANIEL DO NASCIMENTO ROSAS
7. DIEGO VINÍCIUS BENEVIDES RAMOS
8. ELISA TOLEDO TODD
9. ELY MARQUES FERREIRA
10. FRANCISCO CESAR MODESTO CARREIRO
11. HERMANO ARARUNA
12. HUMBERTO BORGES ANDRADE DE VASCONCELOS
13. JOÃO PAULO FEITOZA CLEMENTINO PALITOT
14. JOSÉ NEWTON SOUSA FILHO
15. LÚCIO CÉSAR FERNANDES MURILO
16. LUIZ CLÁUDIO MOREIRA DOS SANTOS
17. MANASSÉS DE OLIVEIRA
18. NIARANJAN DO O`
19. NIUTILDES BATISTA PEREIRA
20. PAULO DA COSTA LAGES FILHO
21. RAFAEL DE SOUSA MONGUILHOTT
22. TADEU DE BRITO MELO
23. THIAGO MARQUES DE FIGUEIREDO
24. VIRGÍNIA DE OLIVEIRA SILVA
25. WALFRIDO CABRAL CLAUDINO

LISTA DE RESERVA

HELOÍSA LEIROS
LUIS AURÉLIO PIO BARBOSA
MYRIA GRACIELLEN DOS SANTOS SILVA
NADYA ARAÚJO
PEDRO MAIA DE BRITO CAVALCANTI
PEDRO MEDEIROS DANTAS
WALISON DE LIMA SILVA

O Centro Audiovisual Norte-Nordeste (CANNE) mais uma vez sai na frente na qualificação de profissionais da área técnica do audiovisual das regiões nordeste e norte e traz para João Pessoa-PB, Recife-PE, Fortaleza-CE e Belém-PA o curso de PÓS PRODUÇÃO DIGITAL, com o ministrante José Francisco Neto, também conhecido como Chiquinho da Módulos (SP). Em João Pessoa, o curso tem a parceria do Núcleo de Produção Digital da Paraíba (NPD-PB). As inscrições são gratuitas e podem ser feitas até dia 27 de novembro através do e-mail oficinasnpdpb@gmail.com. O período de realização do curso será de 30 de novembro a 4 de dezembro de 2009 no período da tarde e noite.

Professor: José Francisco Neto (Chiquinho da Módulos) é sócio-fundador da Módulos, onde responde pela Integração de Sistemas Digitais. Chiquinho, como é conhecido no mercado, é membro da SMPTE – Society of Motion Pictures and Television Engineers e da ABC – Associação Brasileira de Cinematografia. Ministra workshops, palestras e escreve sobre pós-produção digital em revistas especializadas.

O Curso: Os anos recentes assistiram a explosão de formatos digitais de captação e finalização de imagens. Mais recentemente, com o estabelecimento do Cinema Digital e o 3D, os avanços das tecnologias pressionam os profissionais de finalização no mundo todo por resultados mais rápidos e de maior qualidade. O curso tem como objetivo destacar as possibilidades da pós-produção em meio à grande quantidade de formatos e técnicas disponíveis. Para alcançar este objetivo, vamos apresentar os fundamentos das tecnologias digitais de captação e registro e exibição de imagens digitais e apresentar as técnicas recomendadas.

Temas abordados: Padrões Digitais – SD, HD, 50i, 60i, 24p; Formatos Digitais (Codecs) – P2, XDCAM, ProRes, HDV, DPX; Sensores – CCD e CMOS; Fundamentos de vídeo – Entrelaçado, Progressivo, PsF, Cadências, Gamma; Displays – CRT, LCD, PLASMA, OLED, DLP, LCDoS, 3D; Gerenciamento de Cor – Conceitos e Práticas; Fundamentos da Compressão de Imagens – MPEG 1, 2 e 4, RED, JPEG2000 e Gerenciamento de Mídia – Controle, Metadados, Redundância, Backup, Arquivamento

Local de realização do curso | Pólo Multimídia da UFPB – Campus I

Período | 30 de novembro a 4 de dezembro de 2009

Carga Horária | 40 horas/aulas – 14h às 18h e 19h às 22h

Inscrição | Gratuita. Deve solicitar a ficha de inscrição pelo e-mail oficinasnpdpb@gmail.com, anexar currículo e enviar para o mesmo e-mail, com o assunto/subject “Curso de Pós Produção Digital”.

Período de Inscrição | até dia 27 de novembro

Seleção | A seleção final será feita pelo ministrante, a partir de análise de Currículo resumido e da ficha de inscrição preenchida.

A quem se destina o curso | Profissionais do audiovisual com experiência em captação e finalização de imagens.

Divulgação do resultado | 29 de Novembro

Número de Participantes | 25

Tintin Cineclube | quarta-feira | 20h30 | 25/11
Usina Cultural Energisa – Rua Juarez Távora, 243 – Torre (Inicio da Epitácio Pessoa)

ASSACINE PB vol.2
25.11 | quarta-feira | 20h30
Ingressos R$ 2 | R$ 1 [estudantes e abdistas]
Local da exibição | Usina Cultural Energisa – Sala Multimídia

1. Do outro lado da porta, de Niutilde Batista [Ficção, Cor, HDV, 8min, 2009]
Sinopse: Rosinha vive num mundo fechado onde a sua única amiga e confidente é Dona Tuca, sua parceira das alegrias e tristezas e sua testemunha dos medos, traumas e abusos a que é submetida do outro lado da porta.

2. Vírus, de Matheus Andrade [Documentário, Cor, MiniDv, 18min, 2009]
Sinopse: Vírus (latim virus, -i, peçonha, veneno); Fig. Princípio de contágio moral. Uma abordagem sobre o universo virótico dos documentaristas. Duas histórias. Uma viagem. Duas experiências. Um documentário. Cuidado, você pode se contaminar.

3. Made in Taiwan, de Daniel Araújo [Ficção, Cor, MiniDv,2010]
Sinopse: Cadê o píer de Tambáu?

4. ÉliaOff, de Cecília Retamoza, Mariah Benaglia, Suellen Brito [Vídeodança, Cor, Máquina Fotográfica, 3min, 2009]
Sinopse: No azul das águas floridas corre a finita mágoa insana, que o amor para a morte desvia.

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Debate com os realizadores

Festa com DJ Las coquetes plutônicas e Carlos Dowling

Lançamento da revista Zupi Erotika

Bar em funcionamento até as 2h

O DVD contendo os quatro filmes da sessão será vendido a R$ 10,00 na ocasião.

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Realização: ABD-PB, NAC-PB, Ponto de cultura Urbe audiovisual
Apoio: Ministério da Cultura e CNC (Conselho Nacional de Cineclubes)

O Ponto Brasil é o único programa de televisão realizado de modo integralmente colaborativo por cerca de 100 pontos de cultura e coletivos audiovisuais. A primeira temporada estréia na TV Brasil dia 21 de novembro às 23h45.

São 14 episódios temáticos de meia hora compostos por trabalhos realizados em todo país. Cerca de 400 pessoas, envolvidas no projeto, produziram 130 vídeos em 18 semanas de gravação, durante este ano. Desde os primeiros argumentos até a edição, cada vídeo é assinado por grupos que se reuniram sob a orquestração da equipe fixa do Ponto Brasil.

Grande parte desse processo colaborativo ocorreu pela internet. O Ponto Brasil desenvolveu um método online de criação de conteúdo e produção audiovisual que está registrado na plataforma de trabalho www.pontobrasil.org.br.

O Ponto Brasil esteve em Pernambuco, Sergipe, Paraíba, Bahia, Ceará, Paraná, Rio Grande do Sul, São Paulo, Mato Grosso, Santa Catarina, Minas Gerais, Rio de Janeiro, Goiás, Acre e Pará. Em cada estado, houve uma intensa mobilização virtual, durante dois meses, pontuada por alguns encontros presenciais e muitas reuniões por skype, culminando em uma semana de gravações detalhadamente planejada ao longo desse período.

Os materiais produzidos pelo Brasil afora estão misturados em cada um dos programas. Cada episódio reúne, em torno de um tema-eixo, interpretações deste mote realizadas a partir do amplo leque de coletivos que compõem a rede Ponto Brasil, resultando em 14 caleidoscópios culturais em forma de programas de televisão.

O Ponto Brasil é uma co-produção TV Brasil e Secretaria de Cidadania Cultural (MinC).

Ponto Brasil
Série inédita de 14 programas de televisão, feita por 100 Pontos de Cultura e coletivos populares, em 15 estados brasileiros ao longo de um ano de processo colaborativo
Estreia dia 21.11, 23h45, TV Brasil
tv aberta, canal 2 no Rio e Maranhão;
tv digital, canal 63 em SP;
tv por satélite, canal 116 em todo o Brasil.

+ Assista o primeiro programa [Cidades] em
http://www.pontobrasil.org.br/jx/taiser/0

Um pouco sobre [Cidades]
Recém chegada em Belo Horizonte, Cidinha sonha com sua pequena Milho Verde, enquanto descobre a metrópole. No Acre, um silêncio eloqüente movimenta um ônibus. Em São Paulo, quilombolas urbanos ocupam seu lugar no presente. Em Londrina, vizinhos solitários se escutam pelos vãos e corredores de um prédio. Em Goiânia, a vida e a morte, urbana e universal, se misturam. De volta à São Paulo, os personagens por trás dos nomes das ruas são confrontados pela voz abafada dos vencidos. Em Niterói, um homem se perde numa floresta urbana de símbolos comerciais.

Grupos que fizeram [Cidades]
DuRolo Filmes | Fórum de Cultura de Niterói | Fundação de Comunicação e Cultura Elias Mansour | Minha Vila Filmo Eu | Museu da Pessoa | TV UFG | Ação Animatógrapho | Afrofuturismo | Alice Prepara o Gato | Associação Samaúma Cinema e Vídeo | Balacobaco Cinema & Produções | Bem TV | Campus Avançado | Cinema em Dia | Coletivo As Rutes | Coletivo Fora da Lei | Cordão Cultural por Milho Verde | Corposinalizantes | Magnífica Mundi | Me Vê na TV | Movimento Arte Jovem Brasileira | NPD Usina de Arte João Donato | PADOP | Política do Impossível | COEPI | Pop Goiaba | Roda Memória | UEG Audiovisual

Equipe fixa Ponto Brasil
criação de método colaborativo | Leandro Saraiva
coordenação geral | Janaina Rocha e Leandro Saraiva
núcleo de conteúdo | Anna Flávia Dias, Eduardo Benaim e Pedro Guimarães
núcleo de produção | Carol Barboza e Paulo Tavares
núcleo de vídeo | Daniel Prado e Marcelo Coutinho
núcleo de áudio e trilhas | Ben Charles
edição e finalização| Adelson Barreto, Daniel Prado, Marcelo Coutinho e Wagner Caribé
programação visual | Paula Ordonhes
assistência de coordenação | Dáugima Figueredo
desenvolvimento de sistemas | Wendelmaques Pereira

veja também:
11 chamadas + promo em
www.youtube.com/pontobrasilorg
twitter.com/pontobrasil
www.pontobrasil.org.br

Mais informações:
Janaina Rocha (61)81119313
Leandro Saraiva (21)78571047
pontobrasilorg@gmail.com

Tintin Cineclube | quarta-feira | 19h30 | 18.11
Cine-Teatro Lima Penante | Av. João Machado, 67 – Centro

Mostra Festival de Brasília
18.11 | quarta-feira | 19h30
Cinco curtas que representam a trajetória de um dos mais importantes festivais de cinema do Brasil.

Enquanto acontece a 42ª edição do Festival de Brasília do Cinema Brasileiro, o Tintin Cineclube promove uma mostra com um recorte de 5 curtas-metragens que compõem o panorama, por décadas, dos filmes mais significativos exibidos e premiados pelo festival.

Criado em 1965, o Festival de Brasília do Cinema Brasileiro é o mais antigo do país. De lá para cá, é considerado referência de crítica e propagação da arte cinematográfica brasileira. Idealizado por Paulo Emílio Salles Gomes, crítico de cinema, o evento que nasceu no início da Ditadura Militar, sempre teve caráter contestatório, o que levou a sua proibição durante os anos de 1972 e 1974. Entre as marcas registradas do Festival, estão a fidelidade à produção nacional e o ineditismo.

Blá… Blá… Blá…, de Andréa Tonacci (ficção, 26’, SP, 1968)
A farsa do discurso de intenção humanista é total e absoluta. Um ditador num momento de uma grave crise nacional, institucional, confrontado na cidade e no campo por revoltas e guerrilha, na busca de uma paz ilusória, faz um longo pronunciamento pela televisão. Mas a realidade impõe-se à sua ficção e o controle da situação escapa-lhe das mãos. Sobra-lhe uma patética confissão antes de ser tirado do ar.

Brinquedo Popular do Nordeste, de Pedro Jorge de Castro (documentário, 25’, DF, 1977)
Antropologia do brinquedo popular no Nordeste, analisando seu significado para a região onde é produzido. A beleza deste artesanato brasileiro, confeccionado com matérias-primas naturais como argila, madeira, e também com sucatas.

Meow, de Marcos Magalhães (animação, 8’, RJ, 1982)
Um gato esfomeado fica sem leite, e é convencido a tomar um certo refrigerante. Seria ele mais uma vítima da globalização? Teria ele salvação?

Maracatu Maracatus, de Marcelo Gomes (documentário, 14’, PE, 1995)
As diferenças culturais entre as várias gerações de integrantes do maracatu rural, ritual afro-indígena que tem suas origens nos engenhos de açúcar de Pernambuco.

Rua da Amargura, de Rafael Conde (ficção, 14’, MG, 2003)
Dois irmãos tentando pagar as dívidas.

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Realização: ABD-PB, Ponto de cultura Urbe audiovisual

Apoio: Ministério da Cultura e CNC (Conselho Nacional de Cineclubes)

Projeto gestado em parceria entre a UFPB>LAVID>NPD-PB e a ABD-PB>Pontão RNA_ é premiado no edital XPTA.LAB

A Estação-Escola de Televisão Digital, projeto desenvolvido em parceria pelo Laboratório de Aplicações de Vídeo Digital (LAVID) da UFPB, junto ao Núcleo de Produção Digital Paraíba (NPD-PB) e a Associação Brasileira de Documentaristas, Seção Paraíba (ABD-PB) foi um dos quatro projetos premiados nacionalmente no edital do Programa Laboratórios de Experimentação e Pesquisa em Tecnologias Audiovisuais – XPTA.LAB, promovido pela Secretaria do Audiovisual – SAV, do Ministério da Cultura – MINC.

A Estação-Escola de Televisão Digital será um laboratório para realização de treinamento de recursos humanos, execução e testes a distância de conteúdos audiovisuais interativos. A idéia base é utilizar uma infra-estrutura de transmissão e recepção de TV Digital real, a estação-escola, e criar um laboratório virtual para testes a distância de conteúdos interativos (VirtuaLabTV). O projeto também prevê a capacitação dos parceiros através do desenvolvimento de 12 programas interativos para televisão digital realizando oficinas presenciais e a distância utilizando a infra-estrutura montada na estação-escola. Os programas produzidos terão 26 minutos cada, abordando os seguintes marcos temáticos: turismo; jogos interativos; ensino a distância; governo eletrônico; segurança pública e entretenimento.

A Estação-Escola de Televisão Digital prevê a utilizacão de metodologia de produção de conteúdos audiovisuais regionais em modelos compartilhados e colaborativos de realização, fruto de ações de capacitação de artistas e técnicos do audiovisual em procedimentos das narrativas interativas, explorando o novo potencial da digitalização no campo do audiovisual.

O projeto  da Estação-Escola de Televisão Digital será executado a partir do início de 2010, contando ao todo com 16 meses de execução na atual fase de implementação e início das ações propostas, atendendo diversos estados das regiões Nordeste e Norte do Brasil através das redes formadas pelo Programa Olhar Brasil, pelo Pontão de Cultura Rede Nordestina Audiovisual_RNA_ , que participam como projetos consorciados ao centro de excelência em novas tecnologias e procedimentos audiovisuais que será estabelecido presencialmente na capital da Paraíba, atendendo através do  laboratório virtual outros rincões do Brasil.

O governador da Paraíba José Maranhão, através da Subsecretaria Executiva de Cultura do Estado, órgão ligado à Secretaria da Educação e Cultura, prorrogou o edital para inscrições do Prêmio Linduarte Noronha de Curta-Metragem até o dia 20 deste mês.

Ao todo, estão disponibilizados R$ 200 mil para projetos de curta em suporte digital, nos gêneros ficção e documentário, com temática livre.

Os interessados podem se inscrever na sede da subsecretaria, localizada no Casarão de Azulejos – Rua Conselheiro Henriques, 159 – Centro, em João Pessoa, no horário das 13h00 às 18h00 de segunda a quinta-feira e das 08h00 às 13h00 na sexta-feira.

Serão premiados nove projetos inéditos de vídeos digitais com duração entre 10 e 15 minutos. Além disso, será destinado o valor de R$ 20 mil para a confecção de um DVD duplo que reunirá coletânea dos vídeos resultantes do concurso. Para o subsecretário de cultura, David Fernandes, esse é um momento de retomada da produção cultural no Estado em vários segmentos.

Mais informações sobre o edital e sobre inscrições podem ser obtidas pelo fone: 3218-4167
fonte: http://www.clickpb.com.br/artigo.php?id=20091109070128

Tintin Cineclube | quarta-feira | 19h30 | 11/11
Cine-Teatro Lima Penante | Av. João Machado, 67 – Centro

ESCOLA LIVRE DE CINEMA – BELO HORIZONTE
11.11 | quarta-feira | 19h30
Sessão gratuita

Os curtas presentes nessa coletânea foram realizados por jovens realizadores da cena audiovisual de Minas Gerais que integram a Escola Livre de Cinema de Belo Horizonte.

1. No Banheiro [Ficção, 2008, colorido, Mini-DV e 16mm, 14’41”]
Espécie de grande espelho que irá refletir as alegrias e frustrações deste homem que transforma o seu banheiro em seu recanto livre, seu palco para fantasias onde ele irá experimentar uma série de inusitadas situações.

2. Olho Mágico [Ficção, 2008, colorido, Mini-DV, 12’52”]
Um Rapaz sozinho na sala de seu apartamento. De repente, alguém com uma voz ameaçadora bate à porta. No mesmo instante ele descobre uma alta quantia em dinheiro no bolso do roupão. Este e outros estranhos acontecimentos irão desencadear uma fuga na qual crime, cifras e Beethoven serão as peças fundamentais de um quebra-cabeça cujo sentido será revelado somente através do olho mágico de uma porta.

3. Damas [Documentário, 2009, colorido, Mini-DV, 14’18”]
Um retrato de mulheres que têm no soul uma filosofia de vida e que lutam a favor da valorização da black music em Belo Horizonte. Em comum, a paixão pelo ritmo e a preocupação em não deixar que as gerações futuras se esqueçam dos valores que marcaram as décadas passadas.

4. Aloísio [Ficção, 2009, colorido, Mini-DV, 17’23”]
Um homem solitário e sistemático tem sua vida transformada quando uma mulher misteriosa começa a persegui-lo obsessivamente.

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Realização: ABD-PB, Ponto de cultura Urbe audiovisual
Apoio: Ministério da Cultura e CNC (Conselho Nacional de Cineclubes)

O Dia da Cultura e do Cinema Nacional, comemorado em 5 de novembro, foi a data escolhida pela Prefeitura de João Pessoa (PMJP) para o lançamento do projeto ‘Fala de Cinema’, que prevê a exibição de vídeos e formação de mesa redonda com representantes culturais que debaterão o tema ‘Memória do Cinema Paraibano’. Como parte da programação do evento, que acontece quinta-feira (5), no auditório principal do Sebrae, e sexta-feira (6), no Ponto de Cem Réis, haverá a ‘Avant Premier’ dos três documentários produzidos para o projeto ‘João Pessoas’.

Os vídeos, realizados pela TV Cidade João Pessoa com apoio da Associação Brasileira de Documentaristas na Paraíba (ABD-PB), irão integrar a segunda caixa do projeto, que é composta também de textos e fotografias sobre a vida, a obra e a arte do cantor e compositor Parrá, do artista plástico Flávio Tavares e do carnavalesco Jocemar Chaves. Esta segunda etapa do projeto ‘João Pessoas’ será lançada oficialmente, no dia 16 dezembro. A primeira caixa, lançada no final do ano passado, homenageou o jornalista Gonzaga Rodrigues, o escritor Ascendino Leite e a professora Elisa Mineiros.

A primeira exibição dos documentários desta segunda caixa acontecerá na quinta-feira (5), a partir das 18h, no auditório do Sebrae. “Essa será a primeira oportunidade de ver os vídeos. Para o lançamento oficial, que acontecerá em dezembro, também estamos programando o lançamento dos livros sobre os personagens, inspirados pela produção dos documentários”, adiantou o responsável pela Coordenadoria de Proteção dos Bens Históricos e Culturais de João Pessoa (Probech-JP), Fernando Moura.

Segundo ele, a realização da segunda edição do projeto ‘João Pessoas’ vai dar suporte para a idealização do primeiro Museu da Imagem e do Som na Capital. “Estamos criando um acervo importante e que poderá compor o Museu da Imagem e do Som, ainda em projeto. O ‘João Pessoas’ conta a história da vida de personagens reais da Paraíba, cada um como próprio narrador da trajetória da cidade”, explicou.

Programação – A abertura do ‘Fala de Cinema’ será na quinta-feira, às 15h, no auditório do Sebrae, localizado no bairro dos Estados, com o lançamento do projeto ‘Film Comission’.

Serão exibidos os filmes Reizado de Zabelê, de Carlos Dowling e Chico Sales (documentário digital – 14 minutos ); O Plano do Cachorro, de Arthur Lins e Ely Marques (ficção em 16 milímetros – 10 minutos) e Sweet Karolynne, de Bárbara Ramos (documentário digital – 15 minutos). As exibições começam a partir das 16h.

Após a mostra dos vídeos, às 17h, será a vez da formação da mesa redonda que será composta por Fernando Moura, responsável pela Coordenadoria de Proteção dos Bens Históricos e Culturais de João Pessoa (Probech-JP) e do ‘Projeto João Pessoas’; Francisco Sales, realizador e integrante do Pólo Regional PB do Projeto Brasil Memória em Rede; Maisa Duarte, gestora de cultura do Sebrae-PB e coordenadora do Pólo Regional Paraíba do Projeto Brasil Memória em Rede, e Liuba de Medeiros, representante da ABD-PB.

Em seguida, haverá a exibição dos três documentários que compõem o projeto ‘João Pessoas’. A última atividade da quinta-feira será a formação de uma mesa redonda composta pela equipe técnica da TV Cidade João Pessoa e que contará com a participação dos personagens dos vídeos produzidos: Flávio Tavares, Jocemar Chaves e Parrá.

Já na sexta-feira (6), o evento acontecerá na Praça Vidal de Negreiros, conhecida como Ponto de Cem Reis, no Centro da Capital. A exibição dos documentários do projeto ‘João Pessoas’ acontecerá a partir das 18h. O encerramento da atividade será com o show do cantor e compositor paraibano Parrá.

O ‘Fala de Cinema’ é uma realização da TV Cidade João Pessoa, Probech, Fundação de Cultura (Funjope) e Secretaria Municipal de Comunicação (Secom), com o apoio do Sebrae e da ABD – Associação Brasileira de Documentaristas – Secção Paraíba.

Enviado pela Assessoria de Comunicação da Funjope (Prefeitura Municipal de João Pessoa)

Tintin Cineclube | quarta-feira | 19h30 | 04/11
Cine-Teatro Lima Penante | Av. João Machado, 67 – Centro

HISTÓRIAS DO CINEMA BRASILEIRO
[programadora Brasil apresenta]
04.11 | quarta-feira | 19h30
Sessão gratuita

Os curtas presentes nessa coletânea contam algumas das histórias do cinema brasileiro, sejam elas de figuras reais de importância histórica inegável (Mário Peixoto, em O homem do morcego; Roberto Santos, em Roberto), passando pelas desventuras de um anti-herói contemporâneo (Simião Martiniano), e finalmente chegando à ficção (Como se morre no cinema). Em todos eles, vemos o fazer cinematográfico de maneira que só poderia existir no Brasil.

1. Como se morre no cinema, de Luelane Loiola Corrêa [RJ, 2000, Fic,20’]
Memórias do papagaio que participou da filmagem do clássico brasileiro Vidas Secas, em 1962, quando atuou ao lado da cachorra Baleia.

2. O homem do morcego, de Ruy Solberg [RJ, 1980, DOC, 17’]
Documentário sobre Mario Peixoto, um dos pioneiros do cinema brasileiro, diretor do clássico Limite, de 1930. Além de entrevistas, o documentário exibe o making of de Limite e trechos do filme fotografado pelo extraordinário Edgard Brasil.

3. Roberto, de Amilcar Monteiro Claro [SP, 1994, Doc, 17’]
Um olhar sobre a vida e a obra de Roberto Santos, cineasta fundamental, autor de filmes antológicos como O Grande Momento e A Hora e Vez de Augusto Matraga, e cuja trajetória de realizador se misturou e se confundiu com a própria história do moderno cinema paulista.

4. Simião Martiniano, o Camelô do Cinema, de Clara Angélica e Hilton Lacerda [PE, 1998, doc, 14’]
Documentário que usa a ficção para falar sobre cinema, na perspectiva de um cineasta-camelô alagoano, radicado em Pernambuco desde a década de 50.

+ info sobre os filmes em:
http://www.programadorabrasil.org.br/programa/57/

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Realização: ABD-PB, Ponto de cultura Urbe audiovisual
Apoio: Ministério da Cultura e CNC (Conselho Nacional de Cineclubes)